VFX Las ovejas no pierden el tren

Links: http://www.imdb.com/title/tt3495184/
          https://www.filmaffinity.com/es/film652874.html
          http://es.eonefilms.com/films/las-ovejas-no-pierden-el-tren

Music: BSO Mikel Salas

"La ovejas no pierden el tren" es una comedia de situación, sus principales protagonistas no son, ni mucho menos, los efectos visuales. Pero sí que son una parte invisible muy importante en la historia, ya que el trabajo en esta película consistía en añadir nieve en varias escenas. La nieve y el frío son, también, parte de la historia, por eso se incluyó nieve digital tanto cayendo como en suelos y tejados, se cambiaron cielos y se potenció la sensación de frío.

VFX Viral: Opening Sequence

Links: http://www.imdb.com/title/tt2594078/
            http://www.filmaffinity.com/es/film410742.html
            https://es-es.facebook.com/viral.lapelicula


Music: Soul with a capital S * Tower of Power
            https://www.youtube.com/watch?v=1lrpTho-3pU

Hace ya algunos años se pusieron de moda los créditos de inicio al estilo "La Habitación del Pánico" con los nombres del reparto sobre los edificios, integrándolos tridimensionalmente en la ciudad.

Lucas Figueroa quiso darle una vuelta y pensó que su película arrancara con esos nombres sobre los edificios del centro de Madrid, pero rodado en bicicleta, en un plano secuencia y con una GoPro.

Técnicamente el principal problema fue la distorsión de lente provocada por la GoPro. Una vez corregida, se trabajo con el material sin distorsión para analizar el movimiento de cámara del plano. Sobre ese plano sin distorsión se compusieron, también, todos los créditos y se hicieron las rotoscopias necesarias.

Una vez que todos los nombres estaban en su sitio, con el movimiento ajustado y con las máscaras para recuperar lo que pasa por delante de ellos en algún momento, se le volvió a aplicar al plano la distorsión correspondiente de origen, para volver a darle ese aspecto GoPro-Ojo de Pez.

Trance VFX

127 Horas VFX

The Flying Swords of Dragons Gate VFX

Breakdown de The Flying Swords of Dragons Gate de Eclipse VFX (California, USA y Pekín, China) y Digital Idea (Seúl, Corea del Sur), las dos añadidas al listado de empresas

City Harvest "Apples" de The Mill

http://www.themill.com/work/city-harvest-apples.aspx

En Route

Making of y cortometraje completo de Savannah College of Art and Design

http://enroute.colinlevy.com/index.html

The Secret Number

Making of y cortometraje completo de Savannah College of Art and Design

Production Timeline: Oct. 2010 - June 2012


secretnumber.colinlevy.com


facebook.com/thesecretnumberfilm

A Production of Lightning Hill Pictures.

Director: Colin Levy (http://www.colinlevy.com)


Producers: Frank Ponce, Roque Nonini


DP: Michael Lloyd (http://www.michaelaldenlloyd.com)


Production Design: Yolande Thame (http://ythame.com/)


Sound Design: Nicholas Cochran (http://cochransound.com/), Thomas Doolittle
Music: Jan Morgenstern (http://www.wavemage.com/)


Edited By: Kevin Ray (http://www.kevindray.me/), Colin Levy


VFX: Colin Levy, Zack Zhao (http://www.zichuanzhao.com/), Sandro Blattner
 (http://www.sandroblattner.com/)

Additional VFX by MAKE Visual. (http://www.makevisual.com/)

Bonaqua TVC

Spot de Bonaqua y making of, de Fix-digital (Kiev, Ucrania), añadida al listado de empresas


The FIX collaborated with Adventa Lowe and Toy Pictures on this new campaign for Bonaqua Miniral Water. This fluid spot directed by Yariv Gaber follows the journey of water from its source all the way up through rocks to сreatively reveal the new bottle of Bonaqua miniral water.

Los Últimos Días VFX

Links: losultimosdias.es/
           imdb.com/title/tt1935914/
           filmaffinity.com/es/film503152.html
Music: BSO Fernando Velázquez ( Even The Rain / Run! / Tommorow-Morrow)
musica.fnac.es/a881363/Fernando-Velazquez-Los-ultimos-dias-B-S-O-sin-especificar
mundobso.com/es/verbandasonora.php?id=15369

Los Últimos Días, la última película de los hermanos Pastor, contó con cerca de 500 planos de VFX, para ello fue necesario el trabajo de tres estudios para la realización de estos planos, más otro que era el encargado de distribuir y recibir el material entre ellos, que también se encargó del conformado y del etalonaje. 

Particularmente en Telson nos encargamos de varias cosas concretas, como el efecto agorafóbico, la secuencia de lluvia, la secuencia del edificio de Via Laietana, más de 150 cromas de varias secuencias  y varios planos de movimientos de cámara "imposibles", como el último del vídeo.

Para la secuencia de lluvia se crearon varias capas de lluvia en 3d para tener diferentes términos y se jugó tanto con estas capas como con brumas para crear la sensación de profundidad, es muy evidente en el primer plano del vídeo. En los otros dos se ve muy bien, diferenciado por colores, todas las capas de lluvia.

Uno de los mayores handicap de esta secuencia es que todo se rodó en días de sol, en el que no había ninguna nube y las sombras eran muy duras, y además el director de fotografía tenía muy claro el tipo de cielo que quería y muchas veces hubo que llegar a un consenso.

En el tercer plano de lluvia del vídeo, además se unió que ya de por sí el plano original nos resultaba algo "poco natural", por perspectiva, por textura...Por ello creamos un mapa de profundidad para, además de colocar todas las capas de lluvia, poder jugar con el foco de una manera progresiva. Además el plano también lleva un croma con una ventana abriéndose, y el cambió de foco ayudaba a entender mejor el plano.

También hicimos casi 200 cromas, pero como ya he dicho la postproducción se hizo entre varios estudios, por lo que solo nos encargamos de sacar los keys. La creación de los fondos y la integración de éstos fue a cargo de otros, y en algunas ocasiones esto fue una complicación.

El último plano del vídeo es un vuelo de cámara desde dentro de una habitación hasta una ventana al otro lado de la calle. En el resultado final, lo único que queda del plano original es el actor.

El plano original solo llegaba, lógicamente, hasta el límite de la ventana. Con esta toma, y corrigiendo la deformación de la lente, pudimos sacar un track de cámara. Con estos elementos construímos el edificio en 3d, con el propio modelador de Nuke, y trabajamos el  nuevo movimiento de cámara con los directores.

Una vez definido el movimiento de acercamiento la gente de 3d afinó sobre la geometría básica generada con el Nuke dando mucho mas detalle al edificio (balcones, balaustradas, columnas...). Por otro lado había que trabajar también la textura que tendría nuestro edificio, para ello se contó con la toma en 5K de la Epic y varias tomas de planos más cercanos, sobre todo para las partes que más se verán en el final del plano. También se cambiaron algunas ventanas que estaban cerradas por otras abiertas, estas ventanas se cambiaron en todos los planos de esta secuencia.

Al final, con un mattepainting de 12k, proyectamos la textura sobre la geometría.

Para el interior de la habitación también decidimos separar términos y crear una habitación en 3d, así según la cámara se va acercando la sensación de tridimensionalidad dentro de la habitación será más real y no una simple foto pegada.

Por último se pusieron los marcos interiores de la ventana en el comienzo del plano y el cristal.

The Grandmaster VFX

| Director: Wong Kar Wai
| Production: Jet Tone Productions
| Number of VFX shots: 512
Credits
| Music: "La horse" / Serge Gainsbourg - J.C Vannier
| Montage by Charles Labriet

El Gran Gatsby VFX

Iron Man 3 VFX

Oz, el poderoso VFX

Bubble Voyage Shot Build Scene from Oz The Great and Powerful with commentary by Sony Pictures Imageworks VFX Supervisor, Scott Stokdyk.

Shot build of Oz (James Franco) discovering China Town. Commentary provided by Sony Pictures Imageworks VFX Supervisor, Scott Stokdyk.

Intruders VFX

Eva VFX

Balada triste de trompeta VFX

Ágora VFX

El Laberinto del Fauno VFX

Juan de los muertos VFX